孫慰平向記者介紹柴燒窯的特點。

夏日正午的陽光透過林蔭，斑斑駁駁地打在一位身著工作服的中年人身上。他捧著幾片黑色的瓷片告訴記者：“這些都是宋元時期的老盞殘件，粉碎后重新燒制利用，續(xù)古人未了之緒。”

中年人名叫孫慰平，一位在陶瓷制作領(lǐng)域獲得諸多國際、國內(nèi)榮譽的藝術(shù)家。老孫的身后，一溜兩排幾十個陶缸，里面裝的可不是一般的東西，而是由上等玉石經(jīng)過機械兩年不間斷碾磨，再經(jīng)多年氧化的釉水，被孫慰平稱為“寶石釉”。

隱居義山8年重啟義山窯

幾天前，在青口牛欄道義山窯見到57歲的老孫時，他正坐在龐大的馬蹄窯旁揉泥、拉坯。

義山窯舊址離福州市區(qū)30多公里。8年前，孫慰平面對那些半埋土中黑燦燦的老盞殘片，以及品質(zhì)極好的坯土原礦時，再也挪不動腳步了。他下定決心在這里扎根，探索未知卻充滿魅力的燒盞之路。

孫慰平師承中央美院雕塑大師滑田友、董祖詒及錢紹武等名師。2012年，機緣巧合下，他在牛欄道發(fā)現(xiàn)了義山窯的遺址。坊間傳聞，青口曾有“三十六窯”，義山窯也名列其中。如福清東張窯、連江浦口窯一樣，義山窯也曾依托依礦源優(yōu)勢，產(chǎn)出過大量輕化薄化的茶盞，經(jīng)海運銷往日本等地，養(yǎng)活了一方百姓。

時過境遷，熱鬧繁華一時的青口茶坊、窯址在歲月的風(fēng)雨中早已塌陷。遍布在亂草中的匣缽與茶盞殘件，如同古老的絮語，訴說著窯工的勤勞。

8年來，隱居于大山深處，老孫挖掘、重啟義山窯，似乎與古人進行了一場又一場隔時空對話。他浸淫其間，樂此不疲。

原料磨制兩年才能用于制釉

這些年來，孫慰平總是不厭其煩地修坯上釉，守在窯爐旁，等待著下一件滿意作品的出現(xiàn)。在他看來，建盞不只是一件喝茶的器物，更是一種文化的象征，每件作品都是有靈魂的。

工作室里，排滿了老孫這些年來較為滿意的建盞作品。這些作品中，釉面有的如雨后天晴般的青，層次分明;有的黑如大漆，亮而細膩;有的如銀漢星辰，油滴紛飛，縹緲靈動。每件作品都精光內(nèi)涵，寶石感十足。

這些美妙的視覺效果得益于老孫打造的“寶石釉”。他把自采的礦石泥料，與玉石、瑪瑙等混合后，放入球磨機內(nèi)歷經(jīng)兩年以上不停磨制，直至成比面粉還細的漿狀。隨后，加入草木灰等，并經(jīng)多年陳腐轉(zhuǎn)化，用于制釉。

“寶石釉在以前是官窯器使用的，工藝太復(fù)雜了，現(xiàn)在采用這種工藝的人不多見了。”老孫說。

多年來，他研發(fā)了巖釉經(jīng)高溫?zé)频拿杞疸y彩盞、黑盞、兔毫盞、油滴盞等方面的作品，除了獲得過國際陶瓷協(xié)會造型特別獎、中國首屆陶瓷博覽會金獎等獎項外，其作品還被悉尼奧運會會館、中國國家博物館收藏。

孫慰平利用“寶石釉”工藝燒制的建盞。

1300℃窯爐旁傳承古老技藝

義山窯每次最多可入窯500只盞。近一周的燒制期間，老孫必須和工人晝夜不停輪值在1300℃高溫的窯爐旁，并往爐內(nèi)持續(xù)添燒松柴。

花這么大代價，成品率有多高?老孫說：“目前，義山窯的成品率不到三成，甚至有時一件成品都拿不到。”

相較于傳統(tǒng)柴燒，公式化后化學(xué)釉的配比僅需8小時燒制便有高達90%的成品率，但電窯的成品呈現(xiàn)的斑紋和釉色，卻少了傳統(tǒng)柴燒盞色調(diào)中的古韻和靈氣。

柴窯的魅力恰恰就在于，窯內(nèi)溫差大，還原、氧化兩種氣氛變化更劇烈，并會隨著投柴數(shù)量次數(shù)，在不同的窯位都會發(fā)生流轉(zhuǎn)變化。同時，松柴不僅可以提供熱量，里面的微量金屬元素還會隨著窯火彌漫在整個窯爐，通過縫隙進入匣缽，和建盞的釉面發(fā)生微妙反應(yīng)，這種獨特的柴火氛圍，使釉色更加變化莫測。

“建盞在出窯之前，誰也無法判斷斑紋和釉色。即便所用的原料配方一樣，由于燒成時窯爐氛圍不同，最后的釉面形態(tài)也不同。”孫慰平說，這就是所謂的“入窯一色，出窯萬色”。宋建盞曜變的產(chǎn)生，便是無數(shù)個偶然交織后產(chǎn)生的結(jié)果。

摒棄浮躁之氣，用雙手傳承古老技藝，用心解讀建盞的古老基因。這就是孫慰平“續(xù)古人未了之緒”的情結(jié)。

(福州晚報記者 雷巖平 陳木易/文見習(xí)記者 林雙偉/攝)